"Quiconque approfondit les trésors intérieurs cachés de son art est à envier, car il contribue à élever la pyramide spirituelle qui atteindra le ciel. "

KANDINSKY

PRÉPARATION
1/3 du temps imparti

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Echauffement, assouplissement, relaxation, intériorisation, visualisation, yoga.
Conscience de la verticale, de la marche, de l’espace extérieur : yoga, expression corporelle.
Travail sur le rythme : rythmes africain, afro-cubain, antillais, sud-américain.
Libération du mouvement : expression libre et improvisations créatives.
Prise de conscience de la sensibilité et de l’imaginaire comme source d’expression et de créativité.

DANSES
2/3 du temps imparti

Apprentissage et mémorisation des chorégraphies déjà écrites.
Conscience de l'importance de la relation entre le ressenti intérieur et le mouvement extérieur : habiter son corps, personnaliser son geste, “s'approprier” le mouvement.
Sources des danses :
- contes, légendes, mythes, symboles et archétypes.
- histoire, géographie, topographie, climatologie, contexte social, économique, politique, culturel, spirituel...
Intégration des lois physiques et universelles :
- arithmétique sacrée de la musique : étude de la structure musicale et de la symbolique des nombres en relation avec la structure et les rythmes,
- géométrie sacrée dans l'espace à travers les formes circulaires et dérivées, serpent, croissant, croix, étoiles, vagues, pétales, rosaces, arbre de vie... étude de la structure des danses
- étude de la symbolique des formes et des nombres (en relation avec les formes).
Résonnance avec d'autres formes d'art : poésie, littérature, chant, sculpture, architecture, dessin, peinture, art floral...
Mise en commun et partage : conscience qu'on danse pour soi avec les autres :
- création collective du centre du cercle, le Mandala, point d'ancrage et symbole d'impermanence,
composé d’eau, de fleurs, de feuilles, de pierres et de flammes représentant les quatre éléments de la vie.